Ort: Online Organisiert von Zaal Andronikashvili (ZfL), Susanne Frank (HU Berlin/EXC 2020), Eugene Ostashevsky (NYU/EXC 2020) Kontakt: Alisa Kuznetcova (kuznetal@hu-berlin.de) A collaboration with the research project (Post-)Soviet Literary Cosmopolis at the Cluster of Excellence 2020 “Temporal Communities: Doing Literature in a Global Perspective.” Current debates over world literature/global literatures almost never pay attention to the project for world literature as conceived and developed in the USSR between 1917 and 1991, although it was the most ambitious, centralised, and best-resourced effort to date to transform the workings of literary production, circulation, and consumption both at home and worldwide. It is the task of our conference to examine the Soviet project for world literature—“Soviet multinational literature” being an important part of it—and thereby to contribute to the ongoing world literature debate. Current debates have increasingly substituted “the world” with “a global,” and “literature” is used almost exclusively in the plural to emphasize diversity. But does this new language eliminate the imperial origin of the notion? To lay claims on “the world”—even knowledge claims—has always been an imperial task. As an attempt to fashion a broad domestic and international community of writers and readers laying claim to world literary heritage, the Soviet project was certainly an imperial one. It needs to be studied as such and it needs to be put into a comparative perspective. The conference will combine a historical approach with a contemporary focus. Together with studying Soviet multinational and world-literature paradigms, we will consider their effect on current literary developments in different regions of the former Soviet Union, including successor states where Russian is no longer the lingua franca , as well as on diasporic Russian-language communities. To speak of the “(post)soviet cosmopolis” is to follow Sheldon Pollock’s comparison between the Sanskrit world and the Roman “Latinitas” in order to elaborate on the specifically Soviet strategies of claiming the “world” through the formation of a single, universal literary canon to be translated into Russian (and, to a lesser extent, the languages of the republics) and read according to specific interpretative criteria. Soviet strategies included establishing a huge institutional apparatus—extending to research, translation, publishing, international journals, and education—to bring under Soviet organizational and interpretive control whatever can be conceived of as world literature, its history, its multinational canon, its future development and its functioning as an instrument of education. To analyse Soviet strategies is to pave the way for a comparison with other, more contemporary claims on the “world,” such as that of the US, and their particular strategies of linguistic dominance and multinational representation. Despite consequent and sustainable institutional implementation ‘from above,’ the emerging Soviet literary community was highly complex and also full of tensions between contradictory interests, e.g. those of the curators and party cadres on the one hand, and those of writers who, unable to publish their original work for any combination of political and aesthetic reasons, used the niches of the system to earn their living as translators. The Russian-language representation of multinational world literature their translations brought forward is the result of the official Soviet project, but it offers a picture that is quite different from the intentions of its founders and the party. The conference will consider the implementation strategies of the normative institutional apparatus, the sphere and scale of its impact in the country and worldwide, as well as the multilayered developments of the community itself, its networks, the practices of its actors, the concept and published canon of world literature, and also the unintended side effects, as e.g., a transnational soviet underground. The legacy of the Soviet project of multinational and world literature is also an issue in the post-Soviet period. On the one hand, the new literary nationalisms in post-Soviet countries, for all their postcolonial attitudes, have to be evaluated—at least partially—as symptoms of the Soviet legacy. In the Russian literary sphere, on the other hand, there is a confrontation between two new literary communities: that of global authors and critics, who decentralise Russian as a literary language, detaching it from nation, territory and political belonging, and that of “Russkii Mir,” the official state-supported Russian organisation which lays claim on the Russian speaking populations and cultural products all over the world. Whereas “Russkii Mir” seeks to identify Russian literature with the Russian “nation” and state in order to enact a kind of neo-imperial Eurasia-building, those who decentralise Russian bring forward new modes of transnational and translingual writing that in the global context can be compared to other, minor, trans- and post-monolingual literary communities, such as those which function in English or German. Programm Thursday, 27 May 2021 Notions of Cosmopolis 15.00 Susanne Frank (HU): Heritage as a key to the Soviet Literary Cosmopolis 16.00 Zaal Andronikashvili (ZfL/Ilia State University Tbilisi): Tbilisi as Cosmopolis. A sound-portrait 17.00 Sona Mnatsakanyan (EXC “Temporal Communities”/Friedrich Schlegel Graduate School of Literary Studies, FU): The literary text of Yerevan 18.00 Polina Barksova (Hampshire College): Tatiana Gnedich translates the Siege of Leningrad 19.00 Eugene Ostashevsky (EXC “Temporal Communities,” FU/NYU) and Maria Stepanova (Moscow): Ovid-Variations beyond (Un)translatability Moderation: Galin Tihanov (Queen Mary University of London) Friday, 28 May 2021 Concepts and Politics of Multinationality 15.00 Maria Khotimsky (MIT): Early Soviet approaches to defining world literature in comparative perspective 16.00 Samuel Hodgkin (Yale): Romantic Representation and the National Poet: Genealogies of Second-World Surrogacy 17.00 Galina Babak (Charles University Prague): Translation of Modernization: ‘World Literature” in 1920s Soviet Ukraine 18.00 Gulnaz Sibgatullina (Amsterdam School of Historical Studies): Is the translator a double-agent? Liron Khamidullin and the Making of Tatar Literary Canon 19.00 Gesine Drews-Sylla (Julius Maximilian University of Würzburg): African Literature and the Project of Soviet World Literature Moderation: Rossen Djagalov (NYU) Saturday, 29 May 2021 Translating the ‘World’ as translatio imperii 15.00 Thomas Lahusen (University of Toronto): Socialist in Form, National in Content? Tologon Kasymbekov’s Broken Sword and Nikolai Chekmenev’s Seven Rivers 16.00 Niovi Zampouka (EXC “Temporal Communities,” FU): From true Socrates to Maximus the Greek: Modern Greek literature in the Soviet translation project 17.00 Kevin Platt (University of Pennsylvania): From Howard Fast to John Cheever: American Literature in the Soviet Literary World 18.00 Ilya Kukulin (HSE Moscow): Poetic Translation as a Political-Aesthetic Performance in the Soviet and Post-Soviet Culture: from the 1970s to the 2010s Moderation: Vera Faber (EXC “Temporal Communities”, FU) 19.00 Final discussion

Nachwuchstagung Vom Exil erzählen. Deutsch-französischer Austausch zu Literatur und Kino in deutscher Sprache im 21. Jahrhundert 21. Mai – 22. Mai 2021 Organisation: Theresa Wagner (Paris), Thomas Sähn (Paris), Verena Richter (Graz) École normale supérieure de Paris / Université de Paris Veranstaltungsort: Online über GatherTown und Zoom Die Tagung „Vom Exil erzählen. Deutsch-französischer Austausch zu Literatur und Kino in deutscher Sprache im 21. Jahrhundert“ soll jungen deutschen und französischen Germanist*innen, die sich mit den Themen Exil und Migration in der zeitgenössischen deutschsprachigen Literatur auseinandersetzen, einen Rahmen bieten, um sich mit Spezialist*innen des Forschungsgebiets auszutauschen. Das Hauptaugenmerk der Tagung soll auf den Veröffentlichungen der letzten fünf Jahre liegen, um auf diese Weise die Aus- und Nachwirkungen der „Migrationskrise“ von 2015 auf die aktuelle literarische Produktion in den Blick nehmen zu können. Dazu gehören auch Texte, die sich mit ‚anderen‘ Exil- und Migrationserfahrungen auseinandersetzen, d.h. mit Erlebnissen, die zeitlich davor oder in anderen geografischen Räumen anzusiedeln sind, eventuell aber mit diesen direkt oder indirekt in Resonanz treten. Insofern es sich bei den Ereignissen von 2015 jedoch um den Kulminationspunkt einer seit Jahren andauernden Krise handelt, sind ebenso Beiträge über Erzähltexte, die seit Beginn des 21. Jahrhunderts veröffentlicht wurden, Teil des Programms. Zugleich soll dieser Textkorpus den Teilnehmenden einen Ausgangspunkt für einen Austausch über methodologische Ansätze im Bereich der Exil- und Migrationsliteratur bieten. Eröffnet wird die Tagung mit einem Einführungsvortrag von Doerte Bischoff (Hamburg) zur „Exilliteratur: transnational und transhistorisch“. Sie schließt mit einer Podiumsdiskussion zum Thema „Bestandsaufnahme und Perspektiven: Forschungen zur Exil- und Migrationsliteratur in der französischen und deutschen Germanistik“. Im gleichen Rahmen organisieren wir gemeinsam mit dem CIERA ebenso eine Lesung mit dem Autor Senthuran Varatharajah und der Autorin und Übersetzerin Marina Skalova. Die Beiträge und Diskussionen der Nachwuchswissenschaftler*innen sind in Deutsch und Französisch. Der Einführungsvortrag von Doerte Bischoff wird auf Deutsch gehalten. Ebenso finden die Podiumsdiskussion und die Lesung mit Senthuran Varatharajah und Marina Skalova auf Deutsch statt, für diese beiden letzteren Veranstaltungen besteht jedoch die Möglichkeit, über Zoom einer Simultanübersetzung ins Französische zu folgen. Detaillierte Informationen zum Tagungsprogramm, darunter auch zum Einführungsvortrag und zur Podiumsdiskussion, finden Sie im Veranstaltungskalender der École normale supérieure (Paris): www.ens.psl.eu/agenda/ecrire-l-exil-echanges-franco-allemands-sur-la-litterature-et-le-cinema-de-langue-allemande . Detaillierte Informationen zur Lesung mit Senthuran Varatharajah und Marina Skalova sind im Veranstaltungskalender des CIERA zu finden: www.ciera.fr/de/node/16611 Anmeldung zur Tagung und zum Erhalt der Zugangslinks zu den einzelnen Veranstaltungen, bitte per Mail an: Theresa Wagner (theresa.wagner (at) ens.psl.eu), Thomas Sähn (tsahn (at) eila.univ-paris-diderot.fr) und/oder Verena Richter (verena.richter (at) uni-graz.at) Programme VENDREDI 21 MAI 2021 9h45 : Accueil des participants 10h30 – 11h00 : Ouverture du colloque – Mots de bienvenue de Christian Thimme, directeur du bureau parisien du DAAD, et de Mandana Covindassamy, responsable de la Mineure Cultures germaniques à l’ENS Paris – Introduction par Theresa Wagner, Thomas Sähn et Verena Richter 11h00 – 12h00 : Conférence inaugurale Modération : Nicole Colin (Aix-Marseille) Exilliteratur: transnational und transhistorisch Intervenante : Doerte Bischoff (Hambourg) 12h15 – 13h15 : Panel 1 – Mémoire Modération : Mandana Covindassamy (Paris) Convergences mémorielles dans Die Sommer (2020) de Ronya Othmann Intervenante : Alice Lacoue-Labarthe (Amiens) Das ‚Gedächtnis der Exilliteratur‘. Eine Skizze Intervenante : Jana Schulze (Hambourg) 13h15 – 15h00 : Pause midi 15h00 – 16h00 : Panel 2 – L’exil mis en scène et en image Modération : Thomas Sähn (Paris) Die Schutzbefohlenen, Elfriede Jelinek : perspective chorale sur la crise migratoire Intervenante : Marie Birken (Paris) Narrations de l’exil dans le cinéma allemand contemporain Intervenant : Maël Mubalegh (Paris) 16h15 – 17h15 : Panel 3 – Post-Exil Modération : Theresa Wagner (Paris) Flüchtige Räume, Grenzen und Existenzen. Literarische Figurationen von Exil und Transnationalität in Senthuran Varatharajahs Vor der Zunahme der Zeichen Intervenante : Elisa Risi (Marbourg) Fragmente einer Sprache der Zukunft. Migrationserfahrung als Befreiung Intervenante : Swati Acharya (Pune, Inde) 18h00 – 19h30 : Lecture de S. Varatharajah & M. Skalova Modération : Maïko Bernhart, Salomé Fabry et Edwin Collard Lecture publique de Senthuran Varatharajah et Marina Skalova et discussion avec les deux auteurs – Lien vers l’annonce de la lecture À partir de 19h30 : Prolongation informelle de la soirée SAMEDI 22 MAI 2021 08h45 : Ouverture des portes 09h00 – 10h00 : Panel 4 – Langue et Espace Modération : Verena Richter (Graz) (Europäische) Transformationen bei Yoko Tawada Intervenant : Florian Rogge (Tübingen) „Jedes Zuhause ist ein zufälliges“. Zur Darstellung von Migration in Saša Stanišićs Roman Herkunft Intervenant : Nadjib Sadikou (Flensbourg) 10h15 – 11h15 : Panel 5 – Mouvements contraires Modération : Mildred Galland-Szymkowiak (Paris) „Ich bin aus Deutschland geflohen“ – Deutschland hinter sich lassen in der deutschen Gegenwartsliteratur Intervenant : Hannes Höfer (Iéna) Exil vom Exil. Rückkehr zum Fluchtpunkt als Emigrationssymptom des 21. Jahrhunderts Intervenante : Anna Kostner (Münster) 11h45 – 13h15 : Table ronde Modération : Doerte Bischoff (Hambourg) État des lieux et perspectives : La recherche sur la littérature de l’exil et de la migration au sein des études germaniques en France et en Allemagne Table ronde avec Doerte Bischoff (Hambourg), Nicole Colin (Aix-Marseille), Emmanuelle Terrones (Tours), Linda Koiran (Paris) et Christine Meyer (Amiens)

Virtueller Workshop (via Zoom) des Kulturwissenschaftlichen Instituts Essen und der Alexander von Humboldt Stiftung Kooperation und Arbeitsteilung. Das sind Hauptcharakteristika der Kunstwelt in Howard S. Beckers Art Worlds. Ohne “support personnel”, ohne Agent*innen und Lektor*innen, ohne Assistierende verschiedenster Art, aber auch ohne Rezipierende sind kulturelle Produkte nicht möglich, so die Kunstsoziologie. Dieses Zusammenspiel kann man begrifflich unterschiedlich fassen, Kooperation, Ko-Kreation und Kollaboration sind nur drei Termini, die ergänzt werden können, etwa durch Kollektivhandeln oder Partizipation. Auf unterschiedliche Weise hinterfragen diese Begriffe traditionelle Vorstellungen von individueller Produktion und Rezeption. Aber wie sind sie konkret vorstellbar, solche geteilten Produktions-zusammenhänge? Welches Wissen und Können bringen sie hervor? Welche Implikationen lassen sich für die entstehenden Werke, für die Bücher, Fotografien, Malereien, Bauwerke, Filme, musikalischen Arbeiten und Theaterstücke beobachten – und wie lassen sich diese adäquat beschreiben? Diese Fragen stehen im Mittelpunkt einer zweiteiligen Veranstaltungsreihe am KWI, die das Augenmerk darauf richtet, wie Formen der Zusammenarbeit, der Mit- und Zuarbeit, der Kooperation und Ko-Kreation in den verschiedenen Künsten praktiziert, semantisiert und narrativiert, wie sie transparent gemacht oder verschleiert werden – und welchen Umgang die jeweiligen Disziplinen hiermit finden. In Zusammenarbeit mit der Alexander von Humboldt-Stiftung findet nun der zweite öffentliche Workshop statt, der der Vorbereitung eines gemeinsamen Publikationsprojekts zum genannten Thema dient. Der Austausch zwischen Literatur- und Kunstwissenschaftler*innen, zwischen Film-, Theater- und Musikwissenschaftler*innen zielt darauf, das ästhetische und epistemologische Potential der genannten Kategorien und Verfahren epochenübergreifend in den Blick zu nehmen. Der erste Workshop, bei dem es um den Austausch zu theoretischen Grundlagen ging, fand im Oktober 2020 am KWI statt. Der für den 21./22. Mai geplante zweite Workshop dient der Präsentation und Diskussion der zu erarbeitenden Fallstudien. Die Ergebnisse der Zusammenarbeit werden in einem von den drei Veranstalterinnen herausgegebenen Themenheft des Journals of Literary Theory 2022 erscheinen. PROGRAMM (KURZFASSUNG) FREITAG, 21. MAI 9.30 Uhr – Einführung, Ines Barner (KWI), Anja Schürmann (KWI) und Kathrin Yacavone (Köln) 10.00 Uhr – Daniel Ehrmann (Wien) : Nichtstun, Schreiben, Ausschneiden. Grenzwerte der Zusammenarbeit 10.35 Uhr – Sophia Ebert (Mainz) : Erzählverfahren im Kollektivroman 11.10 Uhr – Kaffeepause 11.40 Uhr – Pablo Schneider (Berlin/Trier) : Der Körper des Königs, der Staat und die Idee einer kollektiven Produktion. Die Künste im Kontext der Herrschaftsrepräsentation zu Zeiten Ludwigs XIV 12.15 Uhr – Stephanie Herold (Bamberg) und Sophie Stackmann (Bamberg) : Die „Zitronenpresse“ in Gera als Objekt kollektiver Gestaltung und Intervention 12.50 Uhr – Mittagspause 14.00 Uhr – Alexander Weinstock (Hamburg) : Das umgeschriebene Genie. Über Friedrich Ludwig Schröders Shakespeare-Adaptionen 14.35 Uhr – Fadrina Arpagaus (Schauspielhaus Zürich) , Jochen Kiefer (Zürcher Hochschule der Künste) und Thomas Schmidt (Frankfurt) : Vom Einzelintendant zu kollaborativer institutioneller Autor*innenschaft: Zur Neugestaltung von Produktionszusammenhängen im Theater 15.10 Uhr – Kaffeepause 15.40 Uhr – Rachel Mader (Luzern) : Konstellationen des Kollektiven: Selbstverständnis, Kategorisierungen und der Zeitgeist 16.15 Uhr – Simone Heilgendorff (Berlin) : Zur Entwicklung des Ensembles für zeitgenössische (Kunst-)Musik „Klangforum Wien“, eine Innenperspektive SAMSTAG, 22. MAI 10.00 Uhr – Werner Kamp (Köln): Filmproduktion und Autorschaft 10.35 Uhr – Christine Fischer (Luzern) : Inszenierung geteilter Autorschaften – Pauline Viardots Rollenporträts als Orphée (Disdéri, 1859) 11.10 Uhr – Kaffeepause 11.40 Uhr – Erika Thomalla (Berlin) : Ich und mein Dämon. Bettine von Arnim als Herausgeberin 12.15 Uhr – Abschlussdiskussion Die LANGFASSUNG DES PROGRAMMS INKLUSIVE ABSTRACTS der Vorträge, finden Sie hier . PROGRAMM Download des Programms in der Langfassung (inklusive Abstracts der Vorträge) TEILNAHME & ANMELDUNG Der Workshop findet virtuell via Zoom statt. Gäste sind herzlich willkommen. ANMELDUNG BIS 19.5.2021 per Email an: presse@kwi-nrw.de ORGANISATION Ines Barner (KWI) Anja Schürmann (KWI) Kathrin Yacavone (Köln) VERANSTALTER Ein Workshop des Kulturwissenschaftlichen Instituts Essen (KWI ) und der Alexander von Humboldt Stiftung PRESSEKONTAKT Helena Rose & Miriam Wienhold Presse- und Öffentlichkeitsarbeit Tel: +49 201 183-8106 Fax: +49 201 183-8231 E-Mail: presse@kwi-nrw.de

Nebelflecken und das Unbeobachtete. Neue Forschungsansätze zum Werk W. G. Sebalds im 20. Todesjahr Tagung der Deutschen Sebald Gesellschaft e.V. am Freitag und Samstag, 4./5. Juni 2021 via Zoom Kaum ein deutschsprachiger Autor des ausgehenden 20. Jahrhunderts, zu dem so viel Forschungsliteratur und unterschiedliche wissenschaftliche Veröffentlichungen existieren wie zu W. G. Sebald. Das Konzept der ersten Tagung der Deutschen Sebald Gesellschaft beansprucht nicht, eine Summe aus dem bisher Vorliegenden zu ziehen, sondern will sich auch nach Erscheinen des einschlägigen W.-G.-Sebald-Handbuchs im Metzler Verlag 2017 den Anspruch setzen, neue Positionen zu Sebalds Werk und neue weiterführende Forschungsansätze zu entwickeln. Was können wir bei Sebald (nicht) beobachten und lösen wir "Nebelflecken" auf oder erzeugen wir neue? Zur Beantwortung dieser Fragen wird es notwendig sein, sich den Texten W. G. Sebalds mit neuer Unbefangenheit und einem Gespür für abseitige, bisher nicht im Zentrum des Interesses stehende Aspekte zu nähern. ― Freitag, 4. Juni 2021 ― 13.00–13.15 Uhr: Ricardo Felberbaum (Deutsche Sebald Gesellschaft): Begrüßung Kay Wolfinger (LMU München): Was Max gewollt hätte? Gedanken zur Einführung W. G. Sebalds Neuanfänge 13.15–14.00 Uhr: Uwe Schütte (Aston University): Unfinished Business. Das Korsika-Projekt und andere unvollendete Neuanfänge in der Interimsphase ―Pause― 14.15–15.00 Uhr: Britta Peters (FernUniversität in Hagen): Beredtes Schweigen – Zur Funktion von Ellipsen und Leerstellen im Werk von W. G. Sebald 15.00–15.45 Uhr: Tine Melzer (Hochschule der Künste Bern): Ludwig Wittgensteins Aspektsehen im Werk von W. G. Sebald ―Pause― 16.00–16.45 Uhr: Scott Bartsch (Verona): Eine Passage nach Amerikum. Die Entstehung von Henry Selwyn 16.45–17.30 Uhr: Astrid Seeberger (Stockholm): Präsentation der Schwedischen Sebald-Gesellschaft ― Samstag, 5. Juni 2021 ― W. G. Sebalds Ähnlichkeiten 13.00–13.45 Uhr: Jürgen Ritte (Université Sorbonne Nouvelle Paris): Austerlitz und das kleine rote Buch – Holzwege der Erinnerung 13.45–14.30 Uhr: Claudia Öhlschläger (Universität Paderborn): Déjà vu. Sebald wiederlesen ―Pause― 14.45–15.30 Uhr: Florian Trabert (Universität Düsseldorf): „Schatten der Zerstörung“. W. G. Sebalds Die Ringe des Saturn und Judith Schalanskys Verzeichnis einiger Verluste W. G. Sebalds Gegenwart 15.30–16.15 Uhr: Stefan Neuhaus (Universität Koblenz-Landau): „Die Hölle, das sind die anderen“ (Jean-Paul Sartre). Vom Nutzen existentialistischer Erfahrungen im Werk W. G. Sebalds ―Pause― 16.30–17.15 Uhr: Paul Whitehead (Universität Mainz): „Schön ist das Leben“. Humor und Witz im Werk W. G. Sebalds Moderation: Sarah Goeth (Universität Hamburg) und Cordula Reichart (FOS Sonthofen) Das aktuelle Programm ist auch unter https://ift.tt/3nVWYNS abrufbar. Der Zoom-Link wird nach Anmeldung unter kontakt@sebald-gesellschaft.de verschickt.

Vom 30.6.-2.7.21 widmet sich die digitale Tagung „Von Mund- und Handwerk“ verschiedenen Spielarten mündlichen und schriftlichen Erzählens in kinder- und jugendliterarischen Texten. Fokussiert werden dabei die Spannungs- und Beeinflussungsverhältnisse von Schriftlichkeiten und Mündlichkeiten, denn obwohl mündliches und schriftliches Erzählen kategorial anders verlaufen, sind auch die buch- und schriftbasierten Texte poetologisch durch Konzepte des Mündlichen beeinflusst. Neben Romanen werden auch Sachbücher, Hörbücher und Theaterinszenierungen in den Blick genommen. Die Vorträge perspektiven sowohl historische Fallanalysen als auch literaturtheoretische Fragestellungen, sodass diachrone und synchrone Tendenzen in einer fundierten theoretischen Bezugnahme sichtbar werden. Durch die Zusammenführung von Forschenden aus dem Bereich der Kinder- und Jugendliteraturwissenschaft, der Literaturwissenschaft, der Literaturdidaktik und aus den Buch- und Sprachwissenschaften eröffnen sich Schnittstellen zwischen den Forschungsfeldern. Organisation Prof. Dr. Thomas Boyken (Carl von Ossietzky Universität Oldenburg) Dr. Anna Stemmann (Universität Bremen) Anmeldungen bitte bis zum 25.6. per Mail an : olfoki@uol.de Mittwoch, den 30.6.2021 14.00 Uhr Begrüßung und Einführung Prof. Dr. Thomas Boyken (Oldenburg) und Dr. Anna Stemmann (Bremen) 14.45 Uhr Prof. Dr. Stephan Packard (Köln): Was war nochmal mündlich? Zum Wandel von Konzepten des Mündlichen und des Schriftlichen in aktuellen Mediendispositiven 15.30 Uhr Prof. Christoph Bräuer (Göttingen): Wissen erzählt. Wissenspopularisierung in Sachbüchern der Kinder- und Jugendliteratur 16.15 Uhr Pause 16.45 Uhr Prof. Dr. Klaus Müller-Wille (Zürich): Wundersame Buch-Reisen. Zur Medialität des Erzählens in Selma Lagerlöfs Nils Holgersson (1906/1907) Donnerstag, den 1.7.2021 9.00 Uhr Dr. Gudrun Bamberger (Tübingen): Mündliche Erzählung und schriftliche Aushandlung der Antike für Kinder in Jörg Wickrams Nachbarn-Roman 9.45 Uhr Dr. David-Christopher Assmann (Frankfurt a.M.): „[T]heils schriftlich, theils mündlich“. Weißes Briefwechsel der Familie des Kinderfreundes. 10.30 Uhr Pause 11.00 Uhr PD Dr. Nikolas Immer (Trier): Schneeseekleerehfeezehweh. Relationen von Mündlichkeit und Schriftlichkeit in Franz Fühmanns Sprachspielbuch Die dampfenden Hälse der Pferde im Turm von Babel (1978) 11.45 Uhr Prof. Dr. Stefan Tetzlaff (Göttingen): Fremde eigene Stimme. Über einen körperlichen Medieneffekt der Romantik 12.30 Uhr Mittagspause 14.00 Uhr Prof. Dr. Johannes Mayer (Frankfurt a.M.): Multimodalität in der literarischen Praxis am Beispiel von Vorlesegesprächen 14.45 Uhr Prof. Dr. Katrin Kleinschmidt-Schinke (Oldenburg): Konzeptionelle Mündlichkeit und Schriftlichkeit in Texten von Kindern und in Texten für Kinder im Vergleich 15.30 Uhr Pause 16.00 Uhr Dr. Stefanie Jakobi (Bremen): Von Anselmus zu Mythenmetz – (Romantische) Autorschaft im Spannungsverhältnis von Mündlichkeit und Schriftlichkeit in Walter Moers’ Die Stadt der Träumenden Bücher Freitag, den 2.7.2021 9.00 Uhr Prof. Dr. Christine Lötscher (Zürich): Sound. Mündlichkeit und Musik in englischsprachigen Coming-of-Age-Romanen 9.45 Uhr Ella Margaretha Karnatz (Oldenburg): „[I]ch würde mich eher als Geschichtenerzählerin denn als Schriftstellerin bezeichnen“. Mündliches und transmediales Erzählen als Teil des poetologischen Selbstverständnisses der Autorin Cornelia Funke 10.30 Uhr Pause 11.00 Uhr Dr. Anke Vogel (Mainz): Hörbar innovativ? – Produktion, Distribution und Rezeption von Audiobooks für Kinder 11.45 Uhr Abschlussdiskussion

English Version see below! 15. Studientag Literatur- und Wissenschaftsgeschichte Freitag, 25. Juni 2021, 10:30–17:00 Uhr Digital über Cisco Webex Meetings Das Institut für Deutsche und Niederländische Philologie und die Friedrich-Schlegel-Graduiertenschule der Freien Universität Berlin laden in Kooperation mit der Universität Erfurt und dem Max-Planck-Institut für Wissenschaftsgeschichte zu einem Blockseminar für NachwuchswissenschaftlerInnen ein, die auf dem Gebiet Literature and Science arbeiten. Der Studientag Literatur und Wissenschaftsgeschichte findet am Freitag, den 25. Juni 2021 von 10:30 bis 17:00 Uhr online statt. Der Studientag bietet allen am Themenbereich Literatur und Wissenschaftsgeschichte Interessierten ein offenes Forum zur Diskussion der vier vorgestellten Texte. In diesem Jahr stehen Arbeitsprojekte von Michael Friedman (Berlin): The history of metaphors of mathematics and Blumenberg’s Metaphorology, Guillaume Lancereau (Paris): History and Literature, History as Literature: Investigation, Composition, and Imagination in French Historiography (1870–1914), Ziyang Wie (Berlin): Der Mensch und der Teufel zwischen dem Natürlichen und dem Übernatürlichen. Die Vielheit der Episteme im Faustbuch (1587) und im Wagnerbuch (1593) und Fabian Wilhelmi (Düsseldorf): Literarischer Antisemitismus in historischen Romanen über den Jüdischen Krieg im späten 19. Jahrhundert zur Diskussion. Damit möglichst intensiv diskutiert werden kann, werden die Beiträge (10–20 Seiten, deutsch oder englisch) vorab an alle verschickt, die sich zur Teilnahme angemeldet haben. Die Diskussion der Beiträge wird von einem Kommentar und einer Replik der Autorin/des Autors eingeleitet. Für jeden Beitrag wird etwa eine Stunde zur Verfügung stehen. Um Anmeldungen zur Teilnahme am Studientag bitten wir bis zum 4. Juni 2021 per E-Mail an Anton Fery: anton.fery@web.de Prof. Dr. Jutta Müller-Tamm, Freie Universität Berlin Dr. Donatella Germanese, Max-Planck-Institut für Wissenschaftsgeschichte Berlin Prof. Dr. Christina Brandt, Friedrich-Schiller-Universität Jena Prof. Dr. Bernhard Kleeberg, Universität Erfurt Dr. Johanna Bohley, Friedrich-Schiller-Universität Jena Dr. Jenny Willner, Ludwig-Maximilians-Universität München Dr. Hansjakob Ziemer, Max-Planck-Institut für Wissenschaftsgeschichte Berlin Anmeldungen und Rückfragen bitte an: Anton Fery: anton.fery@web.de 15th Forum Literature and History of Science 25 June 2021, 10:30–17:00 Online via Cisco Webex Meetings The Institute for German and Dutch Philology and Friedrich Schlegel Graduate School of the Free University of Berlin, in collaboration with the University of Erfurt and the Max Planck Institute for the History of Science, invite early career scholars to take part in the 15 th Forum on Literature and History of Science, also known as Studientag Literatur- und Wissenschaftsgeschichte, which will be held online on 25 June 2021, 10.30 am–5 pm. The Forum on Literature and History of Science offers early career scholars an opportunity to discuss their work-in-progress themed on the history of literature and science, as well as other closely relevant topics. This year we will discuss the work-in-progress projects of Michael Friedman (Berlin): The history of metaphors of mathematics and Blumenberg’s Metaphorology, Guillaume Lancereau (Paris): History and Literature, History as Literature: Investigation, Composition, and Imagination in French Historiography (1870–1914), Ziyang Wie (Berlin): Der Mensch und der Teufel zwischen dem Natürlichen und dem Übernatürlichen. Die Vielheit der Episteme im Faustbuch (1587) und im Wagnerbuch (1593) and Fabian Wilhelmi (Düsseldorf): Literarischer Antisemitismus in historischen Romanen über den Jüdischen Krieg im späten 19. Jahrhundert. All speakers will be requested to pre-circulate papers of 10–20 pages among all registered participants. The discussion of all papers will start with comments by experts appointed by the organizers and followed by responses of the authors, each paper receiving about an hour of discussion time. For registration, please write an e-mail to Anton Fery by 4 June 2021 : anton.fery@web.de Prof. Dr. Jutta Müller-Tamm, Freie Universität Berlin Dr. Donatella Germanese, Max-Planck-Institut für Wissenschaftsgeschichte Berlin Prof. Dr. Christina Brandt, Friedrich-Schiller-Universität Jena Prof. Dr. Bernhard Kleeberg, Universität Erfurt Dr. Johanna Bohley, Friedrich-Schiller-Universität Jena Dr. Jenny Willner, Ludwig-Maximilians-Universität München Dr. Hansjakob Ziemer, Max-Planck-Institut für Wissenschaftsgeschichte Berlin For registration and questions please contact: Anton Fery: anton.fery@web.de Related date: June 25, 2021

On the occasion of August von Kotzebue’s 260th Anniversary a festive event will take place online on the 3 rd of May 2021 starting at 17h CET (Berlin & Paris; 18h in St. Petersburg & Moscow; 18h in Tallinn; 16h in London; 11 am in New York & Washington DC; 8 am in Los Angeles & Vancouver; midnight in Sendai). The Kotzebue Picnic aims to bring artists, curators, and academics together in order to celebrate his birthday and to catch up with the flourishing global Kotzebue community. The event is free and open to everyone. Come to the Kotzebue Picnic if you are curious about or interested in getting to know more about this celebrated figure of the Romantic Period. Just book a place via Eventbrite to be provided with a Zoom link and details of how to join the online forum: www.eventbrite.co.uk/e/kotzebue-picnic-celebrating-the-260th-anniversary-tickets-1... Considering the nature of Kotzebue’s work & the academic research done on him, German and English will be probably the most agreeable languages to be used during the Picnic. Visit for more details the event website: kotzebue-international.org Zum 260. Geburtstag August von Kotzebues findet am 3. Mai ab 17 Uhr (MEZ) eine virtuelle Festveranstaltung – das Kotzebue-Picknick – statt. Der historischen Form einer „Picknick-Gesellschaft“ folgend, tragen die Teilnehmer*innen mit ihren eigenen Gastbeiträgen zum geselligen Programm des Treffens bei. Das Programm umfasst kurze Picknick-Beiträge von bis zu 5 Minuten Länge. Die Veranstaltung steht allen Interessenten offen. Die Teilnahme an dem Picknick ist frei. Um die Zugangsdaten für das Online-Forum zu erhalten, bitten wir um eine Anmeldung (unter Angabe des Namens und der Emailadresse) über Eventbrite: www.eventbrite.co.uk/e/kotzebue-picnic-celebrating-the-260th-anniversary-tickets-1... Die Live-Beiträge im Rahmen des Kotzebue-Picknicks werden auf Deutsch oder Englisch präsentiert. Die Wahl der Sprache liegt bei den Gästen des Picknicks. Weitere Informationen zum Kotzebue-Picknick befinden sich auf der Homepage der Veranstaltung: de.kotzebue-international.org Programm / Programme Starting at 17h CET Berlin & Paris (18h in St. Petersburg & Moscow; 18h in Tallinn; 16h in London; 11 am in New York & Washington DC; 8 am in Los Angeles & Vancouver; midnight in Sendai). The virtual room will be open starting at 16:30 CET. 17:00 – 18:00 Uhr Something Festive Anna Ananieva: Greetings & Introduction Seán Williams: Bildung and Broken Porcelain or Zum gebildeten Porzellanbrecher (introducing a podcast) Yue Li & Egas Moniz Bandeira: Kotzebue & „Thee“ (Vorstellung eines deutsch-chinesischen Podcasts) Julia Bohnengel: Baron von Rosen über „Ein von Kotzebue gegebenes Fest“ (Lesung) Adel, Familie und „schönes Geschlecht" Rolf Haaser: Kotzebue, das Ehepaar Forster und die ‚Göttinger Lotte‘ Gerhard Mieke: Häppchen zu „August von Kotzebue und der Adel“ (Vorstellung eines Blog Posts) George Williamson: Kotzebue and die Generalin (introducing a podcast) Zenaida des Aubris: Kotzebue as family man … mit Überraschung – Drinking & Socializing – 18:00 – 19:00 Lesen & Schreiben / Reading & Writing Fabian Mauch: Warum Kotzebue lesen? [Julia Bohnengel] Max Graff: Erzählerische „Jugendsünden“? Zu Kotzebues ersten Publikationen (Vorstellung eines Blog Posts) Maya Lavrinovich: Some Observations about Kotzebue’s Drama "Armut und Edelsinn" -Translation into Russian in the Late 18th Century [Anna Ananieva] Nora Ramtke: Kotzebue über die ‚Vielschreiberei‘ (Lesung, Vorstellung eines Blog Posts) Fremde & Fremdes / Strangers Selena Couture: Kotzebuemania and the circulation of Sheridan’s „Pizarro” Julia Bohnengel: „Johanna, die edle Mulattin“ (1806) – Ein weiteres Kolonialdrama August von Kotzebues? Johanna Hügel: Zur Figur des ‚Wilden‘ bei Kotzebue Alexander Košenina: Auszug aus „Der Türke in England“ (Lesung) – Drinking & Socializing – 19:00 – 20:00 Aufführen / Staging Frieder Sondermann: Über die Uraufführung von Die Organe des Gehirns (Kotzebue Blog: japanische Übersetzung der „Organe des Gehirns“) Victor Finogenov: Zur Rezeptionsgeschichte „Der deutschen Kleinstädter“ in Russland Jens Hesselager: Music and sounds for „ Die Kreuzfahrer” (1809) on the Copenhagen Stage in the 1810s (introducing a podcast) [Anna Ananieva]: Maria Rózsa, August von Kotzebues Stücke für die Eröffnung des königlich-städtischen Theaters in Pest (Vorstellung eines Blog Posts) André Georgi: Kotzebue als Intendant des Wiener Burgtheaters Projekte / Projects Clare Siviter & Annelies Andries: Moving Between the Transnational and the Local: Kotzebue’s “Menschenhass und Reue” on the London Stage c. 1800 (introducing video podcast) Alexander Ananyev: Zwischen Estland und der Welt. Mobile Lebenswege und globale Verflechtungen des Familiennetzwerkes Krusenstern-Kotzebue, 1790-1860 Harry Liivrand: “Kotzebue aka Baltika Stipendium” by the Academic Library of the Tallinn University Astrid Köhler & Robert Gillett: Kurbad-Situationen: Kotzebue in Bad Liebenstein (Lesung) – Drinking & Socializing – 20:00 – Open End Ermordung / Assassination [Anna Ananieva] Elise Wirtschafter: August von Kotzebue and Russia’s Lived Enlightenment (introducing a blog post) Ekaterina Dmitrieva: „St. Petersburg im Schicksal Kotzebues“ (Vorstellung eines Blog Posts) Carlotta Farese: Killing Kotzebue: Walter Savage Landor’s “ Imaginary Conversation" (introducing a podcast) Franziska Schedewie: Auf den Spuren Kotzebues in Heidelberg und Mannheim (Kurzvorstellung eines Video Podcasts) Peter Schomber & Knut Eisold: „August von Kotzebue: Mord macht unsterblich: Ein Doku-Drama“ (Präsentation des Video Trailers) „Offene Fragen?“ – Ein Ausblick / „Any Questions“? An Open End Anna Ananieva & Julia Bohnengel: „Offene Fragen?“ Einladung zum Mitmachen bei dem wissenschaftlichen Blog „Kotzebue International“ – Drinking & Socializing – Please note: The Schedule is subject to change // Achtung: Programmänderungen sind vorbehalten. Organisiert wird das Kotzebue-Picknick von Anna Ananieva (Universität Tübingen) und Julia Bohnengel (Universität Heidelberg). Die Akademische Bibliothek der Universität Tallinn ( Harry Liivrand ) und das Deutsche Historische Institut in Moskau (Denis Sdvižkov) unterstützen die Veranstaltung als ihre Infopartner. Contact: Dr. Anna Ananieva Eberhard Karls Universität Tübingen Institut für Osteuropäische Geschichte und Landeskunde Email: picnic@kotzebue-international.org

Interdisziplinärer Workshop (online, via Zoom) Bonn, Do., 20. Mai – Sa., 22. Mai 2021 organisiert von Sabine Mainberger In aktuellen Diskussionen etwa um ethnologische Museen ist die Frage nach der Art des Sammelns von Artefakten und ihrer Präsentation zentral; nicht nur das Was (Auswahl) und Woher (Provenienz) ausgestellter Objekte, sondern auch ihre Anordnung werfen enorme Probleme auf, soll doch visuell und räumlich etwas vermittelt oder, besser noch: von den Besucher*innen allererst konstituiert werden, was weder sichtbarer noch spatialer Natur ist: Erkenntnis oder im weiten Wortsinn Wissen. Frühneuzeitliche und barocke Sammlungen haben ihr Verständnis des Zusammenhangs der Dinge durch räumliche Dispositionen zur Darstellung gebracht, die späteren Epochen bizarr anmuten; die seit dem 19. Jh. durchweg verzeitlichte Episteme hat sie als unwissenschaftlich verworfen; im 20. Jh. haben indes, in antihistoristischer Wendung, erneut räumliche Ordnungsmodalitäten an Interesse gewonnen. Ein herausragender Fall für die Arbeit an dieser Problematik sind die Studien des Kunst- und Kulturwissenschaftlers Aby Warburg: Seine Sammlungen von Büchern, Bildern und Materialien, seine Notate, das Projekt zum Bilderatlas Mnemosyne u.a.m. bieten kulturwissenschaftlicher Forschung noch immer Anknüpfungsmöglichkeiten und stimulieren nicht zuletzt künstlerische Interventionen. Im 21. Jh., unter Perspektiven der Globalisierung, sind lineare historiographische Narrative allemal suspekt; es müssen vielfältige, kombinatorische Weisen gefunden werden, um hochkomplexe Dynamiken der Transformation und Interrelation kultureller Zusammenhänge aufzuzeigen. Unter den k ulturwissenschaftliche n Fächer n beschäftigen sich auch die Literaturwissenschaf ten mit derartigen Themen; sie untersuch en etwa sprachliche und schriftbildliche Formen des Ordnens (Listen, Kataloge, Verzeichnisse, Tabellen u. Ä .), die wissensgeschichtliche Arbeit enumerativer Verfahren, ihre Funktionen für Schreibprozesse, ihre Differenzen im interkulturellen Vergleich u.a.m. Auch in der jüngeren Philosophie und Philosophiegeschichte befassen sich prominente Ansätze mit der Frage, wie – in diesem Fall – begriffliche Probleme so dargestellt werden können, dass ihre Disposition zugleich die Lösung der gestellten Probleme bedeutet . M it Bezug zur Wissens- und Wissenschaftsgeschichte, aber mit genuin philosophischem Interesse stellen z.B. Cassirer, Benjamin und Wittgenstein grundsätzliche methodologische Überlegungen dazu an und geben selbst Beispiele dafür. Die genannten Philosophen treffen sich mit Warburg (und anderen zeitgenössischen Wissenschaftlern) u.a. darin, dass das Konzept der Reihe für sie zentrale Bedeutung hat . I n den ersten Jahrzehnten des 20. Jh.s ist dieses Konzept zumindest in der deutschen Diskursgeschichte mit Goethes Morphologie und deren Rezeption in den Naturwissenschaften (Haeckel) sowie den Geschichts- und Kulturwissenschaften verbunden (außer an die bereits Genannten denke man an so unterschiedliche Denker und Wissenschaftler wie Simmel, Frobenius, Jolles, Propp, Spengler). In diesem Kontext steht Wittgensteins Auseinandersetzung mit dem britischen Ethnologen James Frazer, die zu einer luziden Kritik des morphologischen Ansatzes und einer auch für heutige interkulturelle Problemstellungen entscheidenden Kulturphilosophie führt. Der Workshop widmet sich Probleme n de s hier skizzierten Feld es mit Beiträgen a us den Kunst- und Literaturwissenschaften , der Philosophie und der Wissenschaftsgeschichte. Programm Donnerstag , 20/5 : 16.00-16.15 Einführung 16. 15 -17. 0 0 R ichard Heinrich (Wien): Intuitionen im burst-mode. Aspekte der Serienbildung in Descartes‘ fr ü her Erkenntnisphilosophie 17. 00 -1 7 . 45 Esther R amharter (Wien): Serielle Form und Funktion der Wasfs im Hohelied . Ein Fall für die Bibelexegese des 19. und 20. Jahrhunderts 17.45- 18. 15 Pause 18. 15 -1 9.00* A lexandre M étraux (Heidelberg/Nancy): Serielles Erkennen: Versuchsreihen und ihre Tücken Freitag , 21/5: 1 6.15 -1 7.00 G ermán M eléndez (Bogotá): “Wir sagen sogar nicht einmal genug, wenn wir nur so v iel sagen”. Aufzählen bei Nietzsche (Jenseits von Gut und Böse § 44) 1 7.00 -1 7 .4 5 R aúl M eléndez (Bogotá): S prachspiele und Therapie i n Wittgensteins Philosophische n Untersuchungen 1 7.45 -1 8.15 Pause 1 8.15 -1 9 . 00 S abine M ainberger (Bonn) /M arco B rusotti (Lecce): Zur Epistemologie – und serendipity – morphologischer Reihen. Gespräch 19.00-19.15 Pause 1 9 . 15 – 20.00 J ulia M ierbach (Bonn): „Daß die Erkenntnis des Serienprinzips gegenwärtig ‚in der Luft liegt‘“: Zur Montage serieller Figuren in Paul Kammerers Das Gesetz der Serie (1923) Samstag , 22/5: 1 6 . 0 0-1 6 . 45 W illiam D íaz (Bogotá): Serien, Repetitionen, Substitutionen: Anmerkungen zu Wissen und Unwissen (apropos Paul Valéry) 1 6.45 -1 7 . 30 R ebecca S eewald (Bonn): Katalogisierung des Grauens. Zu Roberto Bolaños 2666 17 .30 -1 8 . 00 Pause 1 8.00 -1 8 . 45 W olfram P ichler (Wien): Gedankenreihen im Architekturentwurf: Zu Hermann Czechs Poetik 18 .45 -1 9 . 30 Abschlussdiskussion Der Workshop findet via Zoom statt. Anmeldung bis zum 19.05 bei Sekretariat.Mainberger@uni-bonn.de *Der Vortrag von A. Métraux ist zugleich Teil der Veranstaltungsreihe Sammeln Lesen Denken – Collection, configuration, pensée critique . Virtuelle Ateliers am Centre Marc Bloch /Berlin , Sommersemester 2021 . Informationen zum Programm und zur Anmeldung zu den anderen Terminen der Ateliers bei Marion Picker ( marion.picker@univ-poitiers.fr ).

Online-Tagung über ZOOM Organisation: Manuel Förderer, Cristine Huck, Laura M. Reiling / Westfälische Wilhelms-Universität Münster Der Vogel hat Hochkonjunktur – seit einigen Jahren lässt sich eine extensive Zunahme von Publikationen beobachten, die sowohl in belletristischer als auch autofiktionaler Form den Vogel immer wieder als zentrale Referenz aufgreifen. Die Tagung macht es sich zur Aufgabe, die vielfältigen Formen der Literarisierungen und Ästhetisierungen des Vogels in der Literatur seit 1800 zu diskutieren und aufzuzeigen, wie der Vogel als Reflexionsfigur in sich eine Vielzahl ökologischer, sozialer und nicht zuletzt poetologischer Perspektiven bündelt. Durch die historische Dimensionierung lassen sich nicht nur Kontinuitäten und Brüche im Kontext der Ornitho-Poesie in den Blick nehmen, sondern auch die Frage nach der Funktion der Literatur als Seismograph für Veränderungen im Beziehungsgefüge Natur/Gesellschaft neu stellen. Dadurch wächst auch der Literaturwissenschaft verstärkt die Aufgabe zu, dieses Archiv literarischer Reflexion auszuwerten und für akute Diskussionen zum Verhältnis von Natur, Gesellschaft und Literatur zur Verfügung zu stellen. Tagungswebsite (mit Programm, Vortrags-Teasern etc.): wwuindico.uni-muenster.de/event/437/ Kontakt (für die Zoom-Links): Laura M. Reiling / WWU Münster / l_reil02@uni-muenster.de Am Vorabend der Tagung, Donnerstag, 6. Mai, 18:30 Uhr, findet eine ÖFFENTLICHE LESUNG mit dem Berliner Schriftsteller Mikael Vogel (u.a. Dodos auf der Flucht [2018] und Massenhaft Tiere [2011]) statt. Die Zoom-Daten entnehmen Sie bitte der Tagungs-Website. PROGRAMM: Freitag, 7. Mai 10:00 – 10:15 Uhr: Begrüßung und Einführung 10:15 – 11:00 Uhr: Keynote I: Tanja van Hoorn (Bochum): Ornithopoetik. Vogel-/Dichterstimmen zwischen Gleichklang, Störung und Stille 11:15 – 13:15 Uhr: Panel I: Vogel poetologisch 11:15 – 11:55 Uhr: Katharina Grabbe (Münster): Poetologische Vögel. Zum Vogelmotiv in Annette von Droste-Hülshoffs Lyrik 11:55 – 12:35 Uhr: Sanna Schulte (Wien): Fluchtvögel sprechen Fasanisch. Über die Vögel bei Hilde Domin, Ingeborg Bachmann und Herta Müller 12:35 – 13:15 Uhr: Birgit M. Körner (Basel): „Leute, die die Amsel beobachten, um darüber zu schreiben, meistens ein kleines Gedicht“ – Die Amsel als alternatives poetisches Symbol der Moderne *Mittagspause* 14:00 – 15:20 Uhr: Panel II: Vogel/Mensch-Verhältnisse I 14:00 – 14:40 Uhr: Yulia Mevissen (Boston): Die Bonhomie der Taube – Von Menschen und Tieren in Lavaters Physiognomik 14:40 – 15:20 Uhr: Kathrin Lang (Frankfurt a.M.): Alte Stoffe, neue Lyrik. Vögel und ihre Gesänge in Arno Holz‘ Phantasus (1898) 15:30 – 16:50 Uhr: Panel III: Vogel/Mensch-Verhältnisse II 15:30 – 16:10 Uhr: Monika Szczepaniak (Bydgoszcz): „Ich Vogel Ohneziel“. Literarische Flugfantasien und ihre atmosphärische Dimension 16:10 – 16:50 Uhr: Michael Eggers (Köln): Tiergestützte Therapie. Literarische Trauer- und Traumaarbeit mit Vögeln Samstag, 8. Mai 10:00 – 11:00 Uhr: Keynote II : Björn Hayer (Koblenz-Landau): Der Dodo lebt. Vögel in der Gegenwartsdichtung im Fokus der Literary und Critical Animal Studies 11:15 – 12:35 Uhr: Panel IV: Vogel subversiv 11:15 – 11:55 Uhr: Michael Multhammer (Siegen): Vögel(n) bei Storm. Einige ornithologische Anmerkungen zu Immensee in literatur- und motivgeschichtlicher Perspektive 11:55 – 12:35 Uhr: Sophie-C. Hartisch (Köln): Die Bedeutung des Pfaus in Inger Christensens Erzählung Das gemalte Zimmer *Mittagspause* 13:30 – 15:30 Uhr: Panel V: Vogel intertextuell/intermedial 13:30 – 14:10 Uhr: Jens Peters (Osnabrück): Grenzgänger und Stimmen aus anderen Welten – Vögel im Werk von John Clare und Esther Kinsky 14:10 – 14:50 Uhr: Lutz Graner (Bielefeld): Kuckuck & Co. Schräge Vögel im Werk von Günter Bruno Fuchs 14:50 – 15:30 Uhr: Ursula Klingenböck (Wien): Theatrum Avium. Literarische Vögel am Beispiel von Wolfgang Schlüters Gruß, Greenaway! 15:30 – 16:00 Uhr: Gewölle (was übrig bleibt): Schlussbemerkungen Bitte melden Sie sich per E-Mail zu der Tagung an. Sie erhalten dann rechtzeitig die Kenndaten für die Zoom-Meetings. Bitte schreiben Sie eine Mail mit Betreff "Anmeldung Vögel aus Federn" an : l_reil02@uni-muenster.de

Online-Tagung, 19.-21.05.2021 des KU Zentrums Religion, Kirche, Gesellschaft im Wandel (ZRKG) der Katholischen Universität Eichstätt-Ingolstadt Die Tagung findet in digitaler Form statt und steht allen Interessierten offen. Eine Anmeldung für die Tagung ist erbeten per E-Mail an zrkg@ku.de bis spätestens 15.05.2021. Sowohl der Abendvortrag am 20.05.2021 als auch die Beiträge der Sektion IV werden außerdem über den YouTube-Kanal der KU live gestreamt. Programm Mittwoch, 19.05.2021 14.30 Uhr: Begrüßung und Hinführung durch die beiden Direktoren des ZRKG Sektion I: Annäherungen an das Konzept der Transformation Moderation: Prof. Dr. Martin Kirschner, Prof. Dr. Thomas Pittrof 15.00 Uhr: Prof. Dr. Thomas Düllo, Berlin/Oslo: „Kleiner Wandel, große Wirkung – die soziokulturellen Wandlungstypen ‚Transformation‘ und ‚Loop‘“ 15.30 Uhr: Diskussion 16.00 Uhr: Pause 16.30 Uhr: Prof. DDr. Kurt Appel, Wien: „Die letzte Transformation der Wirklichkeit“ 17.00 Uhr: Prof. DDr. Isabella Guanzini, Linz: „Metamorphosen. Geboren werden, Auferstehen, Sterben“ 17.30 Uhr: Diskussion der beiden Vorträge 18.30 Uhr: Feuerperformance – René Albert Donnerstag, 20.05.2021 Sektion II: Transformationsprozesse der Gegenwart: (Post-)Säkularität Moderation: Dr. Sebastian Kießig 9.00 Uhr: Prof. Dr. David Martyn, St. Paul, Minnesota, USA: „Überwindung, Verwandlung oder Verdrehung? Säkularisierung aus postkolonialer Sicht“ 9.30 Uhr: Diskussion 10.00 Uhr: Prof. Dr. Isabelle Stauffer, Eichstätt: „Ironie und Heiligkeit bei Monique Schwitter und Sibylle Lewitscharoff“ 10.30 Uhr: Diskussion 11.00 Uhr: Pause 11.30 Uhr: Prof. Dr. Silvia Henke, Luzern: „Religiöse Figuren der Transformation in zeitgenössischer Kunst“ 12.00 Uhr: Diskussion 12.30 Uhr: Postersession 13.30 Uhr: Pause Sektion III: Geschichtliche Transformationsprozesse Moderation: Jun.-Prof. Dr. Nadin Burkhardt, Prof. DDr. Andreas Weckwerth 14.30 Uhr: Prof. Dr. Michael Neumann, Eichstätt: „Von der Revolution zur Apokalypse, oder: Transformationsverluste“ 15.00 Uhr: Prof. Dr. Lucian Hölscher, Bochum: „Geschichtsbrüche im 20. Jahrhundert“ 15.30 Uhr: Diskussion der beiden Vorträge 16.30 Uhr: Pause 17.00 Uhr: Prof. Dr. Jürgen Bärsch, Eichstätt: „Transformation und Neukodierung rituellen Handelns in der katholischen Liturgie des 17. und 18. Jahrhunderts“ 17.30 Uhr: Diskussion 18.00 Uhr: Pause Abendveranstaltung 19.00 Uhr: Begrüßung durch die Hochschulleitung Vorstellung des ZRKG durch die beiden Direktoren Lichtjonglage – René Albert 19.30 Uhr: Prof. Dr. Monika Wohlrab-Sahr, Leipzig: „Das abstrakte Wir und der gespürte Nächste. Figuren der Sozialität und die Dilemmata des Religiösen in der Coronakrise“ 20.30 Uhr: Diskussion Lichtjonglage – René Albert Freitag, 21.05.2021 Sektion IV: Bildungsherausforderung ‚Transformation‘ Moderation: Prof. Dr. Alexis Fritz, Prof. Dr. Krassimir Stojanov 9.00 Uhr: Einführung Prof. Dr. Krassimir Stojanov, Eichstätt: „Bildung als Selbsttransformation“ 9.30 Uhr: Prof. DDr. Ralf Koerrenz, Jena: „Bildung als Erinnerung“ 10.00 Uhr: Pause 10.15 Uhr: Prof. Dr. Hans Christoph Koller, Hamburg: „Bildung als Transformationsprozess“ 10.45 Uhr: Diskussion der beiden Vorträge mit eigenen Beiträgen aus dem Forschungsfeld II Tagungsabschluss 12.45 Uhr: Schlusswort der beiden Direktoren des ZRKG 13.00 Uhr: Feuerperformance – René Albert Kontakt und Organisation Wissenschaftliche Leitung Jun.-Prof. Dr. Nadin Burkhardt, Prof. Dr. Alexis Fritz, Prof. Dr. Martin Kirschner, Prof. Dr. Thomas Pittrof, Prof. Dr. Isabelle Stauffer KU Zentrum Religion, Kirche, Gesellschaft im Wandel (ZRKG) Katholische Universität Eichstätt-Ingolstadt 85071 Eichstätt https://ift.tt/2ScBH6R Tel.: +498421 9355639 E-Mail: zrkg@ku.de